艺术是自由的游戏

席勒斯宾塞理论是什么？

一、席勒继承康德关于艺术创作是一种自由游戏的思想，认为人存在由感性冲动和理性冲动对立统一而产生的游戏冲动。

审美和艺术就是发泄过剩精力的游戏活动，具有明显的追求快感的目的。

人作为高等动物，无需花费全部的精力去求得生存和发展，所以就有过剩精力发泄于游戏或艺术活动。这一学说强调艺术或审美除了审美享受外，不存在功利和实用的目的，具有合理成分，但把艺术和审美活动同游戏活动等同起来，并简单地归结为过剩精力的发泄，不能科学地解释审美活动的本质，也没有科学地揭示艺术的起源

二、席勒－斯宾塞理论是：

即游戏发生说，最早从理论上提出游戏说的是德国哲学家康德，他认为艺术不同于手工艺，艺术是自由的游戏，手工艺则是追求利润的行业。席勒和斯宾塞秉承了康德这一思想，提出了过剩精力是文艺产生的共同的生理基础的见解，人的想象力的游戏促成了艺术的产生。社会结构：指由人类社会生活过程的各种要素或各个方面的总和构成的总体组织，它包括文学艺术在内的意识形态和社会的经济基础，以及各种形态之间的层次与关系

三、游戏说是关于艺术（或者说文明）起源的重要学说之一。代表人物康德、席勒、斯宾塞 、谷鲁斯。席勒在《美育书简》中，通过对游戏和审美自由之间关系的比较，首先提出了艺术起源于游戏的观点，最早从理论上系统阐述游戏说的是德国哲学家康德，他认为艺术是”自由的游戏”，其本质特征就是无目的合目的性或自由的合目的性。

游戏发生说的贡献在于突出了艺术的无功利性，但是把艺术的起源归于游戏又过于简单化。人类艺术的起源之一就有游戏说。

什么是体操艺术体操？

一、什么是体操？什么是艺术体操？

这是一个大概念和小概念的问题，体操是所有体操项目的总称，包括竞技体操、艺术体操 、蹦床等奥运项目，以及竞技健美操、技巧运动等非奥运会项目。

竞技体操是体操的一个分支，是一项在规定的器械上，完成复杂、协调的动作，并根据动作的分值或动作的难度、编排与完成情况等给予评分的运动。

艺术体操则是起源于19世纪末20世纪初的欧洲，并于50年代前经苏联传入中国。有团体赛、个人全能赛和个人单项赛等多样形式。由舞蹈、跳跃、平衡、波浪形动作及部分技巧运动动作组成。一般在音乐伴奏下进行，富有艺术性。

艺术体操的主要项目有绳操、球操、圈操、带操、棒操5项，它吸收了芭蕾舞、现代舞、民间舞和杂技等精华，不但能够培养运动员的力量、灵巧、节奏感等素质，从心理和生理角度来看，更符合女子锻炼的要求，是深受现代女性欢迎的运动。

如有对于艺术体操相关问题还可以去看我个人主页的文章，讲解的比较细致，希望能对你有所帮助。

二、自由体操是竞技体操项目之一，竞技体操和艺术体操是两个体操项目，艺术体操只有女子项目，而自由体操是男子体操和女子体操都有的项目。相关：体操是类运动项目的总称，在国际体操联合会中分为几个单项，竞技体操、艺术体操、蹦床、特技体操、有氧体操。竞技体操分为男子六个项目：自由体操，鞍马，吊环，跳马，双杠，单杠；女子四个项目：自由体操，平衡木，高低杠，跳马。艺术体操只有女子项目，日本等国家曾经向国际体联申请增加男子项目，但是没有通过。女子比赛项目有：团体，个人绳操，球操，带操，棒操和圈操。

为什么说艺术是人类自由的生存方式？

一、艺术是理想最好的表达方式，现实生活中难以达到的都可以艺术的方式达到，艺术是自由者的天堂，当然，艺术也可以淪为金钱的奴仆，这样的“艺术”就一文不值了。

二、

艺术是人类自由生存的方式，是人类社会历史发展的必然趋势。艺术发展的方向，不但有艺术价值，而且还有艺术自由生存的方式，创作上有丰富多的艺术形式，既要满足人们审美情趣的需要，又要满足人们日常生活中实用性的需要。

一、艺术发展不局限于传统艺术的绘画、雕塑、音乐、舞蹈等，而且还要有自由的生存方式，创作出题材多样艺术的形式，体现出充满着时代感精神的艺术。艺术作品既有艺术价值，又有是实用价值，满足了人们的审美情趣和生活实用的需要。

二、艺术作品是有艺术家自由创作出的，具有艺术价值和社会价值。艺术家为了生存要养家糊口而生活，就要有自己的艺术创作方式，创作出有个性风格的艺术作品，在市场中受到了青睐，使人们踊跃地购买，艺术家创作的艺术作品不但卖出了赚取了利润，而且提升了艺术作品的艺术艺术价值。

三、在当代社会生活中，每个艺术家都有着不同自由生存的方式，是艺术创作的客观规律。艺术家要生存，就要走自己的艺术创作之路，形成一套完整的艺术创作方式，用自己的审美情感、艺术手法、个性风格创作创作出具有艺术价值和市场价值的艺术作品，满足人们对艺术的审美需要。

三、艺术是人类对现实生活的精神性表达。它的起源就在于现实生活中有缺陷存在。或者说有不自在不自由不幸福的现象。人类为了摆脱现实世界中的不合理、不公平、不自由与苦难不幸，自然就会通过虚拟的艺术手段进行超越，以获得精神性的解脱和精神性的自由。

四、因为：

在艺术的世界里，

至真而纯洁，

人们可以拥有彻底的精神自由。

五、《方式》

艺人是社会生存的自由方式一点不为过。

艺术是一门浪漫的学科，在拘瑾的就读在艰苦岁月中只能兢兢业业地拜师学艺，

为了将来的成熟化，

为了将来的成就化，

为了将来有朝一日的成名化。

付出的辛劳是必须的，

委屈求全是必须的。

自咽苦果是必须的，

一万倍的奋斗努力，

换来的也许是舞台的掌声，

換来拖长裙走地毯的荣耀！

换来无数人们追星的目光！

艺术文人是国家特赐的自我自由，

他们的演技，他们所灵感的即兴发挥在没有任何外界加力之下的为所欲为的滿意成就。

他们也称艺人，他们除了必须尊重法律外的其余一切的人生生存自由的宽度是较开放的！

一般公民的福利待遇他们是不起眼的，

他们不会为几个钱去与人争个高下。

大肆的挥霍是艺人们的自由本性，

自由自在的生活方式也许会受到部分年青人的追捧，

但人所具备的自重自爱是人所具备的道德标准。

罗佈衣

六、在古代，是没有艺术这个概念的，更多的是技艺，无论在任何一个文化中，拥有超凡技艺的人都会被用于展示权利与威望。也就是说，以普通人难以达到和掌握的造型之美，来体现它的稀缺性。所以，中国人喜欢铸鼎，希腊人喜欢盖房子，埃及人热衷修墓，方法虽不同，目的是一样的。

工业革命之后，所谓艺术才被逐渐剥离开成为独立事物。当生存不再是全人类最紧迫的问题时，大量的劳动力被解放，在艺术上的探索也变的更为频繁。